Μνήμες από την οδό Cambon: Η Sofia Coppola ξεκλειδώνει το «σπίτι» της Chanel με μια ματιά που τιμά το παρελθόν αλλά μιλά για το σήμερα
Πώς αφηγείσαι μια ιστορία που είναι ήδη θρυλική; Η Chanel, στα 110 χρόνια υψηλής ραπτικής, δεν αναζητά ανατροπές αλλά επιστρέφει στο σημείο μηδέν.
Στο σαλόνι της οδού Cambon, στο σπίτι όπου η Gabrielle Chanel έραβε σιωπηλά την έννοια του στιλ. Και η Sofia Coppola, με τη γνωστή της λεπτότητα, ξεκλειδώνει αυτή την οικεία, γεμάτη μνήμη ατμόσφαιρα, όχι με δηλώσεις, αλλά με εικόνες.
Ειδικότερα, για τη σεζόν Φθινόπωρο 2025, ο γαλλικός οίκος αποχωρίστηκε προσωρινά τους μεγαλειώδεις υαλοσκεπείς θόλους του Grand Palais και μεταφέρθηκε στο πιο οικείο και θεατρικά φορτισμένο Salon d’Honneur. Εκεί στο πλαίσιο της fashion week που αφορά στην υψηλή ραπτική, παρουσίασε μια ανασύσταση του εμβληματικού σαλονιού της Gabrielle Chanel στην οδό Cambon 31, του χώρου όπου από το 1918 έως το 1970, η Mademoiselle υποδεχόταν τις πελάτισσες της για να τους αποκαλύψει τις δημιουργίες της.
Η σκηνογραφία, υπογεγραμμένη από τον Willo Perron, αναπαρήγαγε με συγκινητική ακρίβεια την art deco ατμόσφαιρα των αυθεντικών σαλονιών: μπεζ κουρτίνες, βαριά έπιπλα, επίχρυσες μπαρόκ λεπτομέρειες ένα σκηνικό γεμάτο ηχώ από εποχές κομψότητας και τελετουργίας.
Η Sofia Coppola «διαβάζει» την Chanel πέρα από τη μόδα
Στο πλαίσιο του επετειακού αφιερώματος, η Chanel παρουσίασε και ένα νέο βιβλίο, Chanel Haute Couture, επιμελημένο από τη Sofia Coppola, συνοδευόμενο από ένα podcast όπου η ίδια εξηγεί τη ματιά της πάνω στον οίκο.
Η Coppola αρνείται την ψυχρή, μουσειακή προσέγγιση. Αντί για κούκλες βιτρίνας και ακαδημαϊκές αναλύσεις, επιλέγει ένα πλούσιο corpus από φωτογραφίες, προσωπικά πορτρέτα, στιγμιότυπα από κοινωνικές εκδηλώσεις και editorial εικόνες από την Elle Fanning και τη Margaret Qualley έως την Edie Campbell, όλα πλαισιωμένα από τη διαχρονική γλώσσα της Chanel: την καμέλια, το φιόγκο, το τουίντ, το μπεζ, το μαύρο, το λευκό.
«Ήθελα να δείξω πώς φοριούνται τα ρούχα αυτά στην πραγματική ζωή, ποια είναι τα πρόσωπα που τα επιλέγουν και πώς αυτά τα σύμβολα της Chanel αποκτούν σημασία μέσα στον χρόνο», αναφέρει χαρακτηριστικά.
Η συλλογή Φθινόπωρο 2025: Λιτότητα, λεπτομέρεια, διαχρονικότητα
Η ίδια η συλλογή Φθινόπωρο 2025 κινήθηκε στο πνεύμα αυτής της σιωπηλής, ουσιαστικής πολυτέλειας. Σχεδιασμένη από το δημιουργικό στούντιο του οίκου, παρουσίασε τα γνωστά, λατρεμένα υλικά του: τουίντ σε απαλούς τόνους του φθινοπώρου ιβουάρ, εκρού, βαθύ πράσινο, δαμασκηνί, καφέ, μαύρο.
Τα ταγέρ ερμηνεύτηκαν σε δύο αισθητικές: μια με αναφορές στη μεταπολεμική κομψότητα της δεκαετίας του '50 και μια άλλη, σύγχρονη, με μάξι φούστα και cropped σακάκι, που αφήνει ακάλυπτο ένα τρίγωνο της μέσης, μια ανεπαίσθητη, μα μελετημένη απόκλιση από το κλασικό.
Η υλικότητα γίνεται παιχνίδι: τουίντ και φτερά θυμίζουν γούνα, ενώ ένα bouclé ύφασμα μιμείται τη μαλακή υφή του sheepskin. Το μοτίβο με τα στάχυα του σιταριού, ένα από τα πιο αγαπημένα σύμβολα της Coco Chanel, επανεμφανίζεται στη φετινή συλλογή, είτε ως λεπτομερές κέντημα είτε ως διακοσμητικό στοιχείο σε κοσμήματα. Πίσω από αυτή τη λεπτομέρεια κρύβεται μια διακριτική, αλλά ουσιαστική αναφορά στην προσωπική αισθητική της Gabrielle Chanel, καθώς το μοτίβο αυτό συνδέεται με την έννοια της αφθονίας και της ευημερίας.
Στο προσωπικό της διαμέρισμα, στον επάνω όροφο της οδού Cambon 31, δέσποζε ένα εμβληματικό τραπέζι με πόδια σε σχήμα στάχυων, δημιουργία του Robert Goossens, μεταλλοτεχνίτη, δημιουργού κοσμημάτων και στενού συνεργάτη της Chanel. Ο Goossens υπέγραφε τόσο εμβληματικά κοσμήματα όσο και διακοσμητικά αντικείμενα, συνδυάζοντας μέταλλο, γυαλί και ημιπολύτιμους λίθους με τρόπο σχεδόν γλυπτικό. Σήμερα, το ατελιέ του αποτελεί μέρος του δικτύου Métiers d’Art του οίκου Chanel, συνεχίζοντας την παράδοση της savoir-faire χειροτεχνίας και της πολιτισμικής μνήμης μέσα από την ύλη.
Η γήινη αίσθηση ενισχύεται από τις μπότες -ίσιες, ψηλές ή πάνω από το γόνατο -που φορέθηκαν με όλα τα looks, σε μια στιλιστική αναφορά στην αγγλική ύπαιθρο, την οποία η Gabrielle Chanel αγαπούσε ιδιαίτερα.
Ένα αφιέρωμα με αυθεντικότητα
Η Sofia Coppola, που είχε περάσει από το ατελιέ της Chanel ως νεαρή ασκούμενη, θυμάται αγαπημένες στιγμές. Τις Inès de La Fressange και Veronica Webb, να καταφθάνουν για πρόβες φορώντας σακάκια Chanel με σκισμένα τζιν, μια ισορροπία ανάμεσα στη φόρμα και τη φθορά, τη ραπτική και την καθημερινότητα.
Αυτήν ακριβώς την ισορροπία επιχείρησε να αναδείξει και το φετινό show: το πώς η υψηλή ραπτική μπορεί να παραμείνει επίκαιρη, φορώντας όχι μόνο ρούχα, αλλά κώδικες, μνήμη και πρόθεση. Ένα βλέμμα προς το παρελθόν, που δεν είναι νοσταλγικό, αλλά απολύτως παρόν.
Φωτογραφίες: Profimedia
