Κοσμήματα σαν δαντέλες φτιαγμένα με μια πανάρχαια τεχνική -Η σχεδιάστρια Χριστίνα Σούμπλη μιλά στην Bovary

Όταν έχει καταφέρει να διακριθείς με σημαντικά διεθνή βραβεία και να εκθέσεις την δουλειά σου σε μερικές από τις πιο σημαντικές γκαλερί και εμπορικά καταστήματα σε όλο τον κόσμο, αποσπώντας αποθεωτικές κριτικές και καταφέρνοντας να διαδώσεις το ελληνικό κόσμημα στα πέρατα της γης, φαίνεται ότι κάνεις κάτι πολύ καλά.

Ένα συναίσθημα, μια εικόνα, η φύση, ένα έργο τέχνης, οι πηγές έμπνευσής της Χριστίνας Σούμπλη.

«Μεγάλωσα σε μια οικογένεια κοσμηματοποιών. Από πολύ μικρή ήμουν σε επαφή με το αντικείμενο. Παρ'όλα αυτά δεν ήμουν σίγουρη οτι ήθελα να ακολουθήσω αυτή την κατεύθυνση μέχρι να βρεθώ στην Αγγλία στο Foundation Course of Art and Design του Brighton University όπου είχα την ευκαιρία να δοκιμάσω πολλές μορφές τέχνης και σχεδιασμού. Όταν ήρθα σε επαφή με το εργαστήρι κοσμήματος κατάλαβα αμέσως ότι ήταν αυτό που ήθελα να κάνω στην ζωή μου». Τα τελευταία χρόνια η σχεδιάστρια κοσμημάτων Χριστίνα Σούμπλη έχει γίνει γνωστή για την filigree τεχνική της (Η τέχνη του filigree πρωτοεμφανίστηκε στην αρχαιότητα γύρω στο 1000 π.Χ. όπου οι Φοίνικες, οι Ετρούσκοι και οι Έλληνες χρυσοχόοι της εποχής, κατασκεύαζαν χειροποίητα κοσμήματα δημιουργώντας και στρίβοντας σύρμα από πολύτιμο μέταλλο).

Η πρώτη της συλλογή filigree είχε τίτλο “Dentelles”, όπου τα σχέδια και η αίσθηση των κοσμημάτων θύμιζε δαντελένιο ύφασμα. Η ίδια κατάφερε να αποδώσει το filigree με σύγχρονο τρόπο, διατηρώντας τις τεχνικές των αρχαίων χρόνων. «Για μένα από την στιγμή που έχω μια ιδέα για ένα κόσμημα που θέλω να κατασκευάσω, κάνω ένα σκίτσο και μετά κάθομαι στο εργαστήριο και αρχίζει η διαδικασία της κατασκευής. Αλλάζουν πολλά πράγματα στη πορεία μέχρι την τελειοποίηση της κατασκευής» δηλώνει στo bovary.gr.

Η χρήση πολύτιμων και ημιπολύτιμων λίθων δίνουν στις δημιουργίες της μια χρωματιστή αύρα, κάτι που αντικατοπτρίζει και την προσωπικότητά της. Ταυτόχρονα, όλες οι συλλογές έχουν μία ενιαία «δραματική» και απόλυτα θηλυκή ταυτότητα. Την ρωτάω αν υπάρχει κάποιο κόσμημα από την συλλογή που θα ταίριαζε σε κάθε στιλ ντυσίματος: «Νομίζω τα περισσότερα κοσμήματα απο τις συλλογές "Basics" και "Tattoo" μπορούν να φορεθούν όλες τις ώρες της ημέρας και με κάθε στυλ ντυσίματος».

«Αυτό που συμβουλεύω τις φίλες και πελάτισσες μου είναι να μην αγοράζουν κοσμήματα για μια εμφάνιση. Είναι όμορφο να επιλέξουν κοσμήματα που μπορούν να τις συντροφεύουν αρκετές φορές γιατί μόνο έτσι μπορεί να δημιουργηθεί μια σχέση με το κόσμημα. Η έκφραση όσο πιο πολύ το φοράω, τόσο το αγαπάω ισχύει σε αυτή την περίπτωση. Θεωρώ ότι οι Ελληνίδες έχουν μάθει στο καλό κόσμημα και έχουν και απαιτήσεις και αισθητική».

Για τη νέα χρονιά, δημιούργησε ένα κόσμημα-φυλαχτό, έναν «άγραφο πίνακα», που φορώντας το κανείς, θα ανατρέχει στην υπόσχεση που έδωσε στον εαυτό του για μια νέα αρχή. “Tabula Rasa” λέγεται το γούρι της για το 2017.

Ποιοι είναι οι στόχοι της; «Συνεργάζομαι ήδη με κάποια καταστήματα και γκαλερί στην Ευρώπη και στόχος μου είναι να συνεργαστώ και με περισσότερα σε άλλες πόλεις». Η «χρυσή» συμβολή που την ακολουθεί: «Προσπαθώ να μην ενθουσιάζομαι πολυ αλλά ούτε και να απογοητεύομαι πολυ όσο αφορά τα επαγγελματικά μου και αυτό με κρατά σε μια ισορροπία».