Από «Φόνισσα» έως «Δεσποινίς διευθυντής»: Τι θα δούμε στο Εθνικό Θέατρο τη νέα σεζόν
Από τη σκοτεινή «Φόνισσα» μέχρι τη λαμπερή «Δεσποινίς Διευθυντής», το νέο πρόγραμμα του Εθνικού Θεάτρου φέρνει μεγάλα ονόματα, τολμηρές σκηνικές ματιές και παραστάσεις που ήδη συζητιούνται.
Η νέα θεατρική σεζόν του Εθνικού Θεάτρου μοιάζει με μια μεγάλη, πολυφωτισμένη σκηνή όπου συνυπάρχουν ο Παπαδιαμάντης, ο Σαίξπηρ, ο Λόρκα, η σύγχρονη δραματουργία, η πολιτική αγωνία και η ποπ θεατρικότητα. Το πρόγραμμα 2026-27 που παρουσίασε η καλλιτεχνική διευθύντρια Αργυρώ Χιώτη δείχνει ένα Εθνικό εξωστρεφές, πιο διεθνές και αποφασισμένο να ενώσει το κλασικό με το ανατρεπτικό.
Και ναι, υπάρχουν ήδη παραστάσεις που μπαίνουν από τώρα στη λίστα με τα πιο πολυσυζητημένα πολιτιστικά γεγονότα της χρονιάς που έρχεται.
Ποιες παραστάσεις του Εθνικού Θεάτρου 2026-27 ξεχωρίζουν
Πρώτη και πιο πολυαναμενόμενη, η «Φόνισσα» του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, στην Κεντρική Σκηνή του Τσίλλερ.
Η μουσική δημιουργία του Γιώργου Κουμεντάκη επιστρέφει σε μια νέα σκηνική μορφή, αυτή τη φορά ως μελόδραμα, με την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη να σηκώνει σχεδόν μόνη της ένα καθηλωτικό θεατρικό σύμπαν. Το γεγονός ότι ερμηνεύει όλους τους ρόλους του έργου αρκεί για να καταλάβει κανείς γιατί αυτή η παραγωγή θεωρείται ήδη από τα μεγάλα χαρτιά της χρονιάς.
Εξίσου δυνατή αναμένεται η επιστροφή του «Σπιτιού της Μπερνάρντα Άλμπα» του Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα, τρεις δεκαετίες μετά την τελευταία παρουσίασή του στο Εθνικό. Η σκηνοθεσία της Ιώς Βουλγαράκη και η παρουσία της Φιλαρέτης Κομνηνού στον ρόλο της αυταρχικής Μπερνάρντα δημιουργούν υψηλές προσδοκίες για μια παράσταση με έντονο πολιτικό και συναισθηματικό αποτύπωμα.
Από τα πιο πολυσυζητημένα στοιχήματα της σεζόν είναι ασφαλώς και η «Τρικυμία» του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ σε σκηνοθεσία Dmitry Krymov.
Ο διεθνώς αναγνωρισμένος δημιουργός έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα και φέρνει μαζί του τη φήμη ενός σκηνικού «μάγου» που μετατρέπει τα κλασικά έργα σε ονειρικές, πολιτικές και βαθιά προσωπικές εμπειρίες. Θεατρικά, αυτή ίσως είναι η παραγωγή που θα συζητηθεί περισσότερο εκτός συνόρων.
Στη Νέα Σκηνή «Νίκος Κούρκουλος», ο «Δράκουλας» του Μπραμ Στόκερ αποκτά ελληνική, σχεδόν γοτθική ψυχή μέσα από τη μετάφραση του Παπαδιαμάντη και τη σκηνοθετική ματιά του Κωνσταντίνου Ντέλλα. Όλα δείχνουν ότι δεν θα πρόκειται για ένα συμβατικό horror έργο αλλά για μια τελετουργική εμπειρία με μουσική, ρυθμό και σκοτεινή ποίηση.
Και ύστερα έρχεται η μεγάλη έκπληξη του προγράμματος: η «Δεσποινίς Διευθυντής». Το κλασικό έργο των Κώστα Πρετεντέρη και Ασημάκη Γιαλαμά επιστρέφει με σύγχρονη ματιά πάνω στη γυναικεία ταυτότητα, την εξουσία και τις κοινωνικές μάσκες.
Η σκηνοθεσία της Αικατερίνης Παπαγεωργίου φαίνεται πως θα μετατρέψει τη γνώριμη κωμωδία σε ένα σχόλιο για τη σημερινή εργασιακή και κοινωνική πραγματικότητα.
Στο REX, το «Πολύ κακό για το τίποτα» υπόσχεται glamour, ένταση και σπινθηροβόλες ατάκες. Ο Κωνσταντίνος Ρήγος επιστρέφει με μια παράσταση γεμάτη μουσική, ερωτισμό και θεατρικό παιχνίδι, έχοντας στο πλευρό του τη Σμαράγδα Καρύδη και τον Θάνο Λέκκα. Από τώρα φαίνεται πως θα είναι το απόλυτο θεατρικό talk of the town του χειμώνα.
Τι ετοιμάζει το Εθνικό για Μάιο και καλοκαίρι
Πριν ακόμη ανοίξει επίσημα η νέα θεατρική σεζόν, το Εθνικό Θέατρο επιλέγει να βγει έξω από τα όρια των σκηνών του και να απλωθεί στην πόλη και την περιφέρεια.
Η αρχή γίνεται στην Ομόνοια, όπου από τις 22 έως τις 24 Μαΐου διοργανώνεται ένα τριήμερο δράσεων με τίτλο «Είναι αμαρτωλή, 3 μερόνυχτα στην Ομόνοια». Performances, συζητήσεις, προβολές και παρεμβάσεις θα ξεδιπλωθούν σε πλατείες, σταθμούς, ξενοδοχεία και καφενεία, μετατρέποντας το πιο αντιφατικό σημείο της Αθήνας σε μια μεγάλη ανοιχτή σκηνή.
Λίγο αργότερα, στις 5 Ιουλίου, το βλέμμα στρέφεται εκτός πρωτεύουσας, με τη θεατρική διαδρομή «Η Γυναίκα της Ζάκυθος / Διάλογος στα Ερείπια του Μεσολογγίου» να ξεκινά από το Αρχαίο Θέατρο Οινιαδών, σε μια συμπαραγωγή με το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου, υπό τη δραματουργική και σκηνοθετική επιμέλεια του Μάνου Καρατζογιάννη.
Το καλοκαίρι κορυφώνεται στην Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, όπου το Εθνικό επιστρέφει με δύο μεγάλες παραγωγές αρχαίου δράματος. Η «Άλκηστη» του Ευριπίδης, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά, ανεβαίνει στις 17 και 18 Ιουλίου, ενώ ακολουθούν οι «Τρωάδες», σε σκηνοθεσία Ελένης Ευθυμίου, στις 31 Ιουλίου και 1 Αυγούστου.
Παράλληλα, από τις 5 έως τις 20 Ιουλίου, η Επίδαυρος μετατρέπεται ξανά σε σημείο συνάντησης νέων δημιουργών μέσα από το 9ο Διεθνές Εργαστήριο Αρχαίου Δράματος «Ορών ορώντα», με τη συμμετοχή της Αλεξίας Καλτσίκη, του Ilya Kozin και της υψιφώνου Μάιρας Μηλολιδάκη.
